Para nosotros, el cine no es nada más producir películas. Pasa por asumirlo con responsabilidad histórica y en observar, desde su estudio y ejercicio, los constantes y acelerados cambios de la sociedad y procurar hacer sujetos de memoria a todas y todos los creadores audiovisuales. 

Para representar las historias en el cine se debe saber observar, se necesita empatía y generosidad. Se requiere, desde una nueva mirada, estar atentos de lo que pasa en el mundo real y aportar, como agentes sociales y creativos, cambios y transformaciones para desarrollar una mejor sociedad. Históricamente, el arte ha sido pieza fundamental para la construcción identitaria de nuestro país. Tenemos una oportunidad única y privilegiada de ser parte de ese aporte, en este siglo XXI.

Es por eso que la educación artística se torna como espacio fundamental en el quehacer del arte y del cine. Es decir, que desde la enseñanza también se construya y afiance nuestra producción artística y audiovisual.

También, desde un sano activismo político-filosófico, a partir de nuestras miradas como docentes, aportemos visiones frescas, modernas y actuales para los estudiantes y no perdamos de vista el oficio que ejercemos, mismo que va de la mano con la pasión por el cine y nuestro pensamiento, en torno a él.

Con base en cómo percibimos y entendemos los cambios generacionales, los saltos tecnológicos, las constantes transformaciones de la industria y las tendencias creativas, nos encontramos pendientes de la actualización y ajuste correctos de nuestro plan de estudios. Es por eso que las y los docentes somos estudiantes de tiempo completo. 

Nuestro eje rector y moral no es sólo capacitar a nuestros alumnos como técnicos, sino formar pensadores, artistas críticos y actores políticos de nuestra sociedad. Preparar seres humanos más sensibles, imaginativos, tolerantes y conciliadores que aporten, mediante su arte y conocimiento, a la construcción de una mejor cinematografía y un mejor país.

Pretendemos que nuestros alumnos apoyen a sus compañeras y compañeros en un espacio con espíritu colectivo y colaborativo, ya que el conocimiento es para aprender, enseñar y servir. Es decir, antes de procurar ser grandes artistas, deben pensarse en situaciones grupales, en donde todas y todos tengan las mismas oportunidades de participación, opinión, decisión y rol. Asimismo, que se distingan como personas íntegras y comprensivas, capaces de identificar que agredir, lesionar, dañar y poner en riesgo el estado afectivo emocional y físico de los demás son actos inconcebibles de conducta. 

No obstante, el conocimiento siempre es para el bienestar del otro, nunca para lastimar u ofender. Así los estudiantes deben ser plenamente conscientes de ello. Tal vez, eso sea parte de lo que pensamos muchos, y es que, antes que nada, en el día a día, hay que ser mejores seres humanos y después que devenga el ser un gran artista.

¡No pasamos más tiempo en las escuelas o en los trabajos que en nuestras casas! 

Creo que las escuelas y los trabajos también forman parte esencial de nuestra educación y del ejercicio de nuestros principios morales fundamentales. Para poder aportar y vivir en una sociedad justa e igualitaria con miras hacia un futuro más próximo y esperanzador, necesitamos convertir las escuelas y los trabajos en lugares de aprendizaje e intercambio de experiencias, en donde prevalezca un ambiente sano, se irradie fraternidad, solidaridad y desprendimiento en ellos. 

Tal vez, al inicio, las y los estudiantes sueñan con ser directores y fotógrafos, pero con la formación y la sensibilidad artística que van adquiriendo durante su proceso educativo, muchos se ven inspirados en ejercer otra actividad dentro del campo audiovisual. De esta forma, nuestro deber, creo yo, es fomentar y alentar con nuestros actos pedagógicos y artísticos su mirada crítica y su verdadera vocación.

Los maestros de esta institución somos artistas y profesionales del cine y el audiovisual de México y América Latina. Productores, guionistas, directores, fotógrafos, diseñadores de arte, sonidistas, editores y posproductores de imagen y sonido, investigadores y pedagogos acompañamos, desde sus inicios, este sueño. Somos seres creativos y sensibles que hemos dedicado gran parte de nuestras vidas al Séptimo Arte y el Audiovisual, así como a su investigación y estudio de ambos. 

Dividimos nuestras profesiones en el hacer y el enseñar de forma generosa e incalculable. Decidimos compartir conocimiento y saberes con nuestros estudiantes en este espacio de construcción de pensamiento, educación y encuentro, llamado Facultad de Cine.

En el pasado, desde el activismo político, la gestión y la lucha, trabajamos en distintos escenarios para convertir nuestro oficio de cineastas en una profesión. Gracias a esas gestas, ahora los cineastas somos licenciados, especialistas y maestros. 

Los que aquí habitamos, nos formamos en su mayoría filmando e intentando hacerlo. Desde hace algunos años, contamos con un método de trabajo para que nuestro oficio se profesionalice sin perder el enfoque del espíritu artístico y social de hacer y enseñar cine, el cual, inevitablemente, conlleva al constante ejercicio de ensayo y error y a la persistencia y disciplina de construcción y ajuste permanentes del modelo pedagógico planteado desde nuestra fundación.

Estamos aquí por una razón fundamental, la cual es brindar generosamente nuestro conocimiento y experiencia. Nos sentimos comprometidos en la formación de nuevos y talentosos cineastas con objetivos claros. Otra razón importante es la de promover y gestar a profesionales insertados en sincronía con estos tiempos, que se impregnen de una visión y vocación integral en el séptimo arte y en las artes en general. Somos amantes irrestrictos de este oficio, con altos valores estéticos, éticos y espirituales, actualizados con las nuevas tendencias y desarrollos tecnológicos y, más aún, contextualizados con nuestro entorno sociocultural. 

Así pues, la sociedad y el sistema educativo que nos regula reconocen a nuestros alumnos como artistas licenciados, a los que otorgamos, al finalizar sus estudios, un título profesional. Unido a eso y en paulatino y ordenado crecimiento, hemos implementado varias especialidades, modelos y proyectos de alto estudio y extensión.  Tenemos la oportunidad tanto maestros, alumnos y directivos de seguir preparándonos y de compartir nuestra experiencia pedagógica con la estrategia: Experiencia + Método. De esta manera, no dependemos de la ‘’suerte’’ para poder hacer cine, porque capacitamos a nuestros alumnos con un método que construimos y cualificamos día con día.

Los alumnos, permanentemente, son invitados a rodar con los maestros para vivir la experiencia única e irremplazable del set y de las distintas etapas y aristas de una filmación. Pasamos mucho tiempo en el aula -algo absolutamente necesario-, aunque también fuera de ella, ya que nos desplazamos a eventos, realizamos actividades extracurriculares y extramuros de estudio, de intercambio, de divulgación, de circulación y cultura. ¡Vivimos el cine! Así que nuestra directriz fundamental es filmar y filmar. 

Nuestra casa de estudios es nuestra primera locación -adecuada, idóneamente, para ese propósito-. Está situada en el corazón de la colonia Roma de la ciudad de México. En ella contamos con el espacio, infraestructura, logística, soporte y herramientas pedagógicas necesarias para desarrollar y materializar proyectos de alto nivel profesional y artístico. 

Los estudiantes de la Facultad de Cine pueden estar seguros de que tendrán trabajo, que crecerán y vivirán como artistas de su tiempo, ya que desde el primer semestre filmarán y participarán en rodajes profesionales, asistirán activamente a eventos, festivales, muestras, mercados y foros. De tal modo que, al culminar su licenciatura, serán cineastas calificados con experiencia y competencias, que respirarán y transpirarán cine, que amarán el arte y vivirán por él con espíritu crítico, mentalidad constructiva y permanente ánimo de aportación a nuestra cultura y nación.

¡Así lo hacemos nosotros!